想在当地的杂志上演出吗?想要加入你的图像?编辑是有选择性的，他们会收到很多询问，尤其是当我们谈到大品牌的时候。
这些杂志不会用错误的图片思考太久。他们会把它们扔到一边，继续自己的生活。
你想要给人留下深刻的印象，就从这些建议开始吧，因为专家认为你需要尽快实施所有这些建议。
这是进入这个行业的唯一途径。
1)理解深度
从深度开始。你拍的照片里有多少人?你能传达这个权利吗图像深度你选择了吗?
你不应该在这个地方到达这一点，因为这是一个业余的，大多数人都会像他们那样看它。
图像必须与深度一致。你需要光线聚焦在正确的主题上，它不应该模糊到你不确定发生了什么。
在你做决定的时候考虑一下。
2)质量就是一切
杂志都是关于质量的。事实上，这不仅仅是关于自然品质，而是关于确保，你已经完美地展示了什么。你必须学会如何去做编辑好杂志照片因为它将与那些偷看的人产生共鸣。
你必须意识到，即将阅读一份杂志的人可能对他们看到的东西没有那么细微的差别，所以他们唯一能记住的就是杂志的质量。
如果你不注重质量，杂志就会在销售方面痛苦地死去。
3)灯光应该唤起情感
照明是杂志摄影的本质，这一点永远不会改变。你必须摆弄灯光，让它尽可能亮。你所追求的通常是夸张的亮度。
您希望它闪耀在您展示的主题上。
它应该使你更容易得到你想要的质量，因为这是杂志的全部内容。如果你不是正确照明，图像的其余部分最终是没有意义的。
你必须聪明地最大化照明。
4)了解杂志的潜在主题
你知道你选择为哪本杂志拍照吗?这本杂志的主题是什么?如果你是《国家地理》的作者，那么开始写关于汽车的文章会有意义吗?
同样的思维方式也适用于摄影。
你不能忽视杂志的主题是什么和他们使用的颜色。拿几本以前的杂志(如果是老杂志的话)，看看他们喜欢什么。
这是你的基础，你需要遵循这个主题，否则你会被拒绝。
5)不要忘记课文
它不是关于你在文本中添加内容，而是关于理解，它将被包括在内。你需要为文字留出空间，并理解它将如何反映图像。
假设这本杂志是关于时尚的;你很可能会使用明亮的颜色。你想让它与附近文本的颜色相关联。
很难在杂志中找到一个页面，它专注于图像。它通常是照片和文本的组合。
无论你有多有经验，这些都是你可以用于杂志摄影的东西。这个行业的专家总是谈论次要的细节，以及他们如何抓住这些小细节来获得工作。你需要同样的心态。
你必须了解杂志编辑的要求，然后将这些期望与你正在拼凑的图片联系起来。
毫无疑问，你需要在这方面拿出“一流”的游戏。